Por Desiree Wichineski<\/p>\n
Zeitgeist es un t\u00e9rmino alem\u00e1n que significa \u201cel esp\u00edritu de la \u00e9poca\u201d, es lo que caracteriza una \u00e9poca: sentimientos, metas, valores y creencias. Se pueden estudiar a trav\u00e9s de los eventos que han marcado generaciones como guerras, pol\u00edtica, revoluciones, eventos en general que interfieren y cambian el estilo de vida de la poblaci\u00f3n.<\/p>\n
La moda y el maquillaje, como herramienta de comunicaci\u00f3n, a lo largo de los a\u00f1os ha marcado las d\u00e9cadas contribuyendo a mostrar al mundo la est\u00e9tica y el look que mejor traducen el Zeitgeist de esa \u00e9poca.<\/p>\n
Por tanto, capturar este estado de \u00e1nimo del tiempo significa comprender los deseos de la sociedad y crear algo que satisfaga esta demanda, actuando con anticipaci\u00f3n y siguiendo m\u00e1s de cerca las tendencias generadas por los cambios en el comportamiento del consumidor.<\/p>\n
A\u00f1os 70, liberaci\u00f3n femenina<\/strong><\/p>\n A pesar de que los a\u00f1os setenta enriquecieron a la moda en diferentes grupos y estilos, la d\u00e9cada marcada por la lucha contra el sexismo y la liberaci\u00f3n femenina, que trata de una multa de la d\u00e9cada anterior. Llevar minifalda ya no era un tab\u00fa y el movimiento Hippie ganaba impulso y se populariz\u00f3, convirtiendo prendas como los jeans en unisex y abetting tambi\u00e9n por piezas de estilo Boho.<\/p>\n Para el maquillaje, como una forma de comunicar la liberaci\u00f3n de los est\u00e1ndares impuestos por la sociedad, los colores que fueron tendencia en la d\u00e9cada anterior, como la rosa y el beige, se suavizaron a\u00fan m\u00e1s, en consonancia con una tem\u00e1tica m\u00e1s natural, evitando excesos y buscando una apariencia m\u00e1s fresca. El maquillaje de ojos era imperceptible, nada m\u00e1s que una m\u00e1scara de pesta\u00f1as muy ligera.<\/p>\n En la cultura pop, la revista Glamour cita como refer\u00eancia algunos \u00edconos como Farah Fawcett, de la pel\u00edcula \u201cLos \u00c1ngeles de Charlie\u201d, que gan\u00f3 popularidad, as\u00ed como Faye Dunaway, de Bonnie &Clyde y Olivia Newton-John, la estrella de Grease. Todas las apuestas para se ve mal c\u00f3modo y maquillajes muy naturales.<\/p>\n A\u00f1os 80\u00b4s, \u201cYuppies\u201d y \u201cPower Dressing\u201d.<\/strong><\/p>\n Una d\u00e9cada llena de contrastes, la sociedad corr\u00eda desenfrenada. En contraste con la progresividad que marc\u00f3 la d\u00e9cada de 1970, el conservadurismo surgi\u00f3 en una sociedad en la que los Baby Boomers ingresaron al mercado laboral. Con la ambici\u00f3n de hacerse ricos r\u00e1pidamente, los llamados \u201cYuppies\u201d o \u201cJ\u00f3venes Profesionales Urbanos\u201d ocuparon el mundo empresarial y trabajaron todo lo necesario para obtener la recompensa de poder consumir y disfrutar de una vida \u201cglamorosa\u201d.<\/p>\n La mujer, que ahora participaba m\u00e1s activamente en el mercado laboral, comenz\u00f3 a adoptar miradas que hacen que el empoderamiento femenino. Los blazers hasta los hombros, las siluetas de sastrer\u00eda rectangular ocupaban ahora un lugar en sus armarios. El traje pr\u00eat-\u00e0-porter confeccionado con tejidos de calidad y con una silueta considerado m\u00e1s m\u00e1s puesto en el punto de mira a Hugo Boss, Thierry Mugler, Gianni Versace, Jean Paul Gaultier y Karl Lagerfeld. El llamado \u201cPower Dressing\u201d fue la herramienta que adopt\u00f3 las mujeres para mostrar las presentes en los ambientes y destacar cada vez m\u00e1s su relevancia.<\/p>\n La d\u00e9cada est\u00e1 marcada por iconos inolvidables que ejemplifican el esp\u00edritu de esa \u00e9poca, como la princesa Diana, Madonna, Cindy Lauper, Whitney Houston y otras figuras importantes como Margaret Thatcher.<\/p>\n Junto con el Power Dressing, el maquillaje con colores m\u00e1s vibrantes, con \u00e9nfasis en los ojos y labios, conformaron un look cuyo objetivo era hacerse presente. Seg\u00fan Cosmopolitan, en el maquillaje de los a\u00f1os 80 las sombras de ojos azules, violetas y rosas eran indispensables, as\u00ed como el delineador en los ojos, especialmente en la zona inferior, componiendo el combo esencial con l\u00e1piz labial rosa, siendo estas las tendencias m\u00e1s llamativas de este tiempo. Un hecho importante de la d\u00e9cada fue la aparici\u00f3n de M.A.C Cosmetics, que naci\u00f3 para satisfacer las necesidades de los maquilladores canadienses que quer\u00edan colores m\u00e1s atrevidos.<\/p>\n A\u00f1os 90\u00b4s, autenticidad en la era de las supermodelos.<\/strong><\/p>\n En enero de 1990, British Vogue lanz\u00f3 una portada que defini\u00f3 la era de las supermodelos. La portada cont\u00f3 con Naomi Campbell, Cindy Crawford, Christy Turlington, Linda Evangelista y Tatjana Patitz. Posteriormente tuvo lugar el primer Victoria\u2019s Secret Fashion Show, que seg\u00fan el portal Insider tuvo lugar en 1995, y en 1998 la marca lanz\u00f3 la divisi\u00f3n Victoria Secrets Beauty, ingresando al mundo de la belleza. La silueta de moda en los 90\u00b4s era \u201cdelgada\u201d y el cuerpo parec\u00eda tener que adaptarse. Pero la moda no se trata solo de pasarelas.<\/p>\n La sensaci\u00f3n de transici\u00f3n con la llegada del nuevo milenio y con el advenimiento de internet, que exist\u00eda una ansiedad por explorar lo nuevo, por lo que el Zeitgeist de la d\u00e9cada, seg\u00fan la revista New York Times, puede reanudarse en una palabra: \u201cautenticidad\u201d. No es de extra\u00f1arse que la moda de los a\u00f1os 90 se revise hasta hoy. La revista tambi\u00e9n cita algunas de las tendencias de la d\u00e9cada, como los vestidos ajustados, jeans hipster, prendas de punto acanelado y vestidos de dormir. Adem\u00e1s de estos, el animal print, blazers de piel y prendas de gran tama\u00f1o, los pantalones desgastados, tops, chaqueta bomber, shorts de motociclista, tambi\u00e9n se popularizaron y fueron tendencias que se extienden durante los a\u00f1os siguientes. La d\u00e9cada todav\u00eda marca el auge del estilo Grunge con Marc Jacobs.<\/p>\n Seg\u00fan Cospomolitan, en el maquillaje, las cejas superfinas y prominentes eran una marca registrada, que destacaba en un rostro con una base m\u00e1s clara. Para los labios los colores m\u00e1s populares fueron rub\u00edes y marrones y tambi\u00e9n se utilizaba mucho el brillo en los labios. En los ojos, las sombras eran brillantes, en tonos azules, lilas o pastel. El gel con purpurina y la pedrer\u00eda fueron muy populares. Harpers Bazar, se\u00f1ala que las pesta\u00f1as ten\u00edan el efecto de \u201cara\u00f1a\u201d y el delineador de ojos alrededor de todo el ojo tambi\u00e9n era una tendencia.<\/p>\n La moda y el maquillaje ampliaron el repertorio para dar respuesta a lo que buscaban los consumidores, apostando por la variedad y la novedad para satisfacer la demanda del p\u00fablico que ansiaba ser aut\u00e9ntico.<\/p>\n 2000, los Noughties * y la democratizaci\u00f3n de internet<\/strong><\/p>\n \u00bfC\u00f3mo nombrar la d\u00e9cada marcada por ataques terroristas, guerras, desastres naturales y econ\u00f3micos? Una d\u00e9cada que fue conflictiva de principio a fin se considera un per\u00edodo muy dif\u00edcil de definir. Sin embargo, en t\u00e9rminos de dise\u00f1o, es f\u00e1cil visualizar el optimismo tecnol\u00f3gico y ut\u00f3pico en la moda, la arquitectura y el arte.<\/p>\n La explosi\u00f3n de MTV y VH1 populariz\u00f3 el look de los artistas y la est\u00e9tica inspirada por la transformaci\u00f3n digital se hizo evidente en los videos musicales. Los materiales sint\u00e9ticos o de aspecto met\u00e1lico y los zapatos de bota de luna eran solo algunos signos del esp\u00edritu de la \u00e9poca.<\/p>\n Internet democratiz\u00f3 el acceso a la informaci\u00f3n y se hizo m\u00e1s f\u00e1cil seguir los desfiles de moda y las semanas de la moda.<\/strong><\/p>\n La influencia de las celebridades de lo que se usaba en la calle fue evidente, desde la popularizaci\u00f3n de las botas Ugg de Pamela Anderson, hasta la ropa deportiva y el vestido babydoll de Paris Hilton en Keep Up with the Kardashians. Otras tendencias clave, seg\u00fan el portal Wearzeitgeist, fueron los pantalones de tiro bajo, los vestidos superpuestos y las faldas sobre el pantal\u00f3n, los tops de tubo y los pantalones capri.<\/p>\n En Maquillaje, la revista Elle[1] Cita a la actriz Jennifer L\u00f3pez como responsable de popularizar las pesta\u00f1as postizas y las m\u00e1scaras que prometen volumen. Otro punto culminante de la d\u00e9cada fueron los glitters y brillos de labios, Elle Australia, atribuye esta tendencia al \u00e9xito de Lanc\u00f4me, Juicy Tube.<\/p>\n La d\u00e9cada del 2000 registr\u00f3 las d\u00e9cadas anteriores y recuper\u00f3 las tendencias de los a\u00f1os 80 con Balmain, hombresras y lycra con Versace y el regreso del look boho de los a\u00f1os 60 y 70, con las actrices Sienna Miller y la influyente Alexa Chang, captadas con frecuencia en festivales, fotos que se vuelven virales.<\/p>\n 2010\u2019s, sostenibilidad y activismo en una d\u00e9cada llena de cambios.<\/strong><\/p>\n Entre los a\u00f1os 2011 y 2020, Internet se convirti\u00f3 en una gran comunidad y permiti\u00f3 que importantes debates ganaran espacio, resonando y volvi\u00e9ndose virales a una velocidad sin precedentes. La preocupaci\u00f3n por el futuro del planeta se ha convertido en un factor importante para el consumidor moderno, que comenz\u00f3 a adoptar nuevos patrones de consumo para reducir su impacto. La crisis ambiental abri\u00f3 la necesidad de que las marcas adopten una postura transparente y busquen medios de producci\u00f3n limpios y con menor impacto ambiental.<\/p>\n En entrevista con Vogue, Livia Firth, fundadora de Eco-Age y Green Carpet Challente, cita importantes iniciativas de las marcas con miras a hacer m\u00e1s sostenible el mercado de la moda, como Fashion Pact, en el que 250 marcas se comprometen a frenar el calentamiento global, reduciendo a cero sus emisiones netas para el 2050, restaurar la biodiversidad y proteger los oc\u00e9anos. La d\u00e9cada sigue marcada por la presi\u00f3n para acabar con el uso de piel animal y el uso de tecnolog\u00eda en los tejidos.<\/p>\n Considerado por la revista Vogue como un hito de la d\u00e9cada, el desfile de primavera de 2010 de C\u00e9line, trajo una propuesta donde el minimalismo contempor\u00e1neo trajo la perspectiva de \u201cmenos es m\u00e1s\u201d y volvi\u00f3 sexy el utilitarismo elegante, ejemplificando la tendencia del consumo consciente. La d\u00e9cada finaliza la temporada de verano de 2020, batiendo el r\u00e9cord de iniciativas sostenibles.<\/p>\n En cuanto al maquillaje, podemos considerar que la d\u00e9cada tuvo el punto culminante de las cejas, bien representadas por la brit\u00e1nica Cara Delavingne en sus campa\u00f1as para Burberry y tambi\u00e9n los labios voluminosos y el m\u00e9todo contouring popularizado por Kyllie Jenner.<\/p>\n Otro punto relevante que marca el final de la d\u00e9cada es la aparici\u00f3n de la marca Fenty, de la cantante estadounidense Rihanna, que trae como principal pauta la inclusi\u00f3n y preocupaci\u00f3n por ofrecer una mayor variedad de tonalidades que van desde los tonos m\u00e1s claros hasta los m\u00e1s oscuros de piel, siendo un gran avance en inclusi\u00f3n y representatividad para acercarse a los Millennials.<\/p>\n Con el crecimiento de las redes sociales, internet ha jugado un papel fundamental en el crecimiento del Street Style, que se ha vuelto cada vez m\u00e1s atrevido y se ha convertido en un referente para el mercado de la moda y el maquillaje. Con el escaparate de Instagram al alcance de todos los que poseen un tel\u00e9fono celular, las personas atentas e interesadas en el medio ambiente, tambi\u00e9n comienzan a convertirse en referencias que sirven de inspiraci\u00f3n para millones de usuarios. Figuras como las influencers Chiara Ferragni y Aimee Song, se han convertido en referentes por su popularidad en la red social. Marcas como Prada, Gucci, Dior, Balenciaga y Chanel empezaron a apostar por el estilo urbano para llegar a este p\u00fablico.<\/p>\n Todos deber\u00edamos ser feministas<\/strong><\/p>\n Las palabras que populariz\u00f3 la artista norteamericana Beyonc\u00e9, en su M.V. \u201cFlawless\u201d del emblem\u00e1tico discurso de la escritora nigeriana, Chimamanda Ngozi, adornaron el desfile de debut de Maria Grazia Chiuri al frente de Dior en 2016. La presencia de la nigeriana en la primera fila del desfile de primavera fue una declaraci\u00f3n de cambio. Seg\u00fan el New York Times, la motivaci\u00f3n de Cheuri en Dior, es mostrar que las nuevas generaciones deben tener las mismas oportunidades sin importar su g\u00e9nero. En su debut transmiti\u00f3, entre vestidos rom\u00e1nticos, trajes inspirados en la esgrima y el tul combinado con zapatillas de deporte, el mensaje de fuerza y empoderamiento femenino.<\/p>\n 2020\u00b4s, nostalgia y la disruptiva generaci\u00f3n Z<\/strong><\/p>\n En 2020 vivimos la triste experiencia de enfrentar una pandemia y con ella una recesi\u00f3n global, el proceso de polarizaci\u00f3n de las principales naciones, y aunque tuvimos casos de injusticia racial que movilizan a la gente en Brasil y en todo el mundo. Estos cambios interfieren y es probable que cambien la forma en que las personas comienzan a consumir y expresar la moda. Valerie Steele, directora del Museo del Fashion Institute of Technology en NY, dice a WWD que en este primer momento las colecciones tienden a ser m\u00e1s nost\u00e1lgicas, pero eso no significa necesariamente la falta de creatividad, sino que los dise\u00f1adores entienden que el p\u00fablico busca consuelo en algo familiar.<\/p>\n Adem\u00e1s de la nostalgia, la nueva d\u00e9cada trae a la Generaci\u00f3n Z (nacida entre 1996 y 2010) lista para el mercado laboral. Caracterizados por ser la generaci\u00f3n nativa digital, est\u00e1n comprometidos con causas e ideas en las que creen y son disruptivos. Seg\u00fan Forbes, esta generaci\u00f3n tiende a impactar en todo lo que hacen, incluso cuando juegan videojuegos.<\/p>\n Iconos de la generaci\u00f3n como Harry Styles y Billie Eilish se han convertido en referentes de la moda, Eilish con su estilo oversize, ropa deportiva y tenis que abraza un look sin g\u00e9nero, al igual que Harry Styles, que seg\u00fan The Guardian, se ha convertido en el rostro del estilo neutral de g\u00e9nero, haciendo historia al ser el primer hombre en adornar una portada de Vogue, con un vestido de baile de Gucci con acabado de encaje y una chaqueta de esmoquin. En el maquillaje, gente como James Charles, Bretman Rock, Manny Gutierrez y Jake Warden se convirtieron en incondicionales de la industria.<\/p>\n El desaf\u00edo a las normas de g\u00e9nero se extiende tambi\u00e9n a la industria de la belleza. A finales de la d\u00e9cada tuvimos marcas como Chanel, con el lanzamiento de la l\u00ednea Boy de maquillaje para pieles masculinas, y Humanrace, de Pharrell Williams, con la propuesta de productos para todos los g\u00e9neros.<\/p>\n En una entrevista para Insider, la estilista Samantha Brown, enumera algunas tendencias provocadas por la generaci\u00f3n Z. Seg\u00fan Samantha, la moda de esta generaci\u00f3n es desenfadada y las redes sociales son sin duda responsables de ello, ya que los famosos comparten estas tendencias con un alcance inmediato. Adem\u00e1s de la admiraci\u00f3n por las prendas unisex, esta generaci\u00f3n busca referencias en el pasado, es experimental y busca formas diferentes, un ejemplo son los Jeans, que para estos nuevos consumidores no se limitan a un solo modelo, los j\u00f3venes se arriesgan en jeans rectos, anchos, skinny, de cintura baja y cintura alta.<\/p>\n WWD: make up for man?<\/strong><\/p>\n Es una generaci\u00f3n aventurera y que busca resaltar su belleza \u00fanica, siendo la generaci\u00f3n m\u00e1s diversa y multicultural. En el maquillaje buscan referencias en personas reales en lugar de celebridades, evitan los anuncios tradicionales y es importante que haya variedad de colores y brillos, as\u00ed como productos multifuncionales, porque a esta generaci\u00f3n le gusta jugar con su juventud y aventurarse en lo desconocido.<\/p>\n Para las marcas, es importante tener un prop\u00f3sito fuerte y que se comunique en sus espacios comerciales, incluidas las redes sociales, menos frases hechas y m\u00e1s claridad.<\/p>\n Estos nuevos consumidores buscan marcas que les animen a jugar con sus imperfecciones y con lo que les hace \u00fanicos y especiales. Buscan ideales y valores que les representen.<\/p>\n Estos nuevos consumidores buscan marcas que les animen a jugar con sus imperfecciones y lo que los hace \u00fanicos y especiales. Buscan ideales y valores que los representen.<\/p>\n La generaci\u00f3n Z no busca la perfecci\u00f3n, las marcas hype o las referencias en la corriente dominante. As\u00ed como las generaciones anteriores tuvieron sus particularidades, es fundamental que las marcas puedan entender lo que caracteriza a esta juventud, para que la comunicaci\u00f3n y los productos generen empat\u00eda y engagement.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Por Desiree Wichineski Zeitgeist es un t\u00e9rmino alem\u00e1n que significa \u201cel esp\u00edritu de la \u00e9poca\u201d, es lo que caracteriza una \u00e9poca: sentimientos, metas, valores y creencias. Se pueden estudiar a trav\u00e9s de los eventos que han marcado generaciones como guerras, pol\u00edtica, revoluciones, eventos en general que interfieren y cambian el estilo de vida de la […]<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ocean_post_layout":"full-width","ocean_both_sidebars_style":"","ocean_both_sidebars_content_width":0,"ocean_both_sidebars_sidebars_width":0,"ocean_sidebar":"0","ocean_second_sidebar":"0","ocean_disable_margins":"on","ocean_add_body_class":"","ocean_shortcode_before_top_bar":"","ocean_shortcode_after_top_bar":"","ocean_shortcode_before_header":"","ocean_shortcode_after_header":"","ocean_has_shortcode":"","ocean_shortcode_after_title":"","ocean_shortcode_before_footer_widgets":"","ocean_shortcode_after_footer_widgets":"","ocean_shortcode_before_footer_bottom":"","ocean_shortcode_after_footer_bottom":"","ocean_display_top_bar":"off","ocean_display_header":"off","ocean_header_style":"","ocean_center_header_left_menu":"0","ocean_custom_header_template":"0","ocean_custom_logo":0,"ocean_custom_retina_logo":0,"ocean_custom_logo_max_width":0,"ocean_custom_logo_tablet_max_width":0,"ocean_custom_logo_mobile_max_width":0,"ocean_custom_logo_max_height":0,"ocean_custom_logo_tablet_max_height":0,"ocean_custom_logo_mobile_max_height":0,"ocean_header_custom_menu":"0","ocean_menu_typo_font_family":"0","ocean_menu_typo_font_subset":"","ocean_menu_typo_font_size":0,"ocean_menu_typo_font_size_tablet":0,"ocean_menu_typo_font_size_mobile":0,"ocean_menu_typo_font_size_unit":"px","ocean_menu_typo_font_weight":"","ocean_menu_typo_font_weight_tablet":"","ocean_menu_typo_font_weight_mobile":"","ocean_menu_typo_transform":"","ocean_menu_typo_transform_tablet":"","ocean_menu_typo_transform_mobile":"","ocean_menu_typo_line_height":0,"ocean_menu_typo_line_height_tablet":0,"ocean_menu_typo_line_height_mobile":0,"ocean_menu_typo_line_height_unit":"","ocean_menu_typo_spacing":0,"ocean_menu_typo_spacing_tablet":0,"ocean_menu_typo_spacing_mobile":0,"ocean_menu_typo_spacing_unit":"","ocean_menu_link_color":"","ocean_menu_link_color_hover":"","ocean_menu_link_color_active":"","ocean_menu_link_background":"","ocean_menu_link_hover_background":"","ocean_menu_link_active_background":"","ocean_menu_social_links_bg":"","ocean_menu_social_hover_links_bg":"","ocean_menu_social_links_color":"","ocean_menu_social_hover_links_color":"","ocean_disable_title":"on","ocean_disable_heading":"default","ocean_post_title":"","ocean_post_subheading":"","ocean_post_title_style":"","ocean_post_title_background_color":"","ocean_post_title_background":0,"ocean_post_title_bg_image_position":"","ocean_post_title_bg_image_attachment":"","ocean_post_title_bg_image_repeat":"","ocean_post_title_bg_image_size":"","ocean_post_title_height":0,"ocean_post_title_bg_overlay":0.5,"ocean_post_title_bg_overlay_color":"","ocean_disable_breadcrumbs":"default","ocean_breadcrumbs_color":"","ocean_breadcrumbs_separator_color":"","ocean_breadcrumbs_links_color":"","ocean_breadcrumbs_links_hover_color":"","ocean_display_footer_widgets":"default","ocean_display_footer_bottom":"default","ocean_custom_footer_template":"0","ocean_post_oembed":"","ocean_post_self_hosted_media":"","ocean_post_video_embed":"","ocean_link_format":"","ocean_link_format_target":"self","ocean_quote_format":"","ocean_quote_format_link":"post","ocean_gallery_link_images":"off","ocean_gallery_id":[],"footnotes":""},"categories":[6],"tags":[],"class_list":["post-7949","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-belleza","entry"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/segmentagroup.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7949","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/segmentagroup.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/segmentagroup.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/segmentagroup.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/segmentagroup.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7949"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/segmentagroup.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7949\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8067,"href":"https:\/\/segmentagroup.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7949\/revisions\/8067"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/segmentagroup.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7949"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/segmentagroup.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7949"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/segmentagroup.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7949"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}Dior Spring\/Summer 2017<\/strong><\/h2>\n
Dalziel-pow: how gen z shaping future facebeauty?<\/strong><\/h2>\n